锐化效应如何提高照片的清晰度

在数字图像处理中，锐化效应是一种非常重要的技术。它可以提高照片的清晰度，使得照片中的细节更加明显，色彩更加鲜艳。这篇文章将从多个角度分析锐化效应如何提高照片的清晰度。

锐化效应如何提高照片的清晰度

一、什么是锐化效应？

锐化效应是一种数字图像处理技术，它可以增强图像中的高频细节。在数字图像中，高频信号指的是图像中的细节部分，例如边缘、纹理等。而低频信号则是指图像中的平滑部分，例如背景、大块的颜色等。锐化效应的作用就是通过增强高频信号，使得图像中的细节更加明显。

二、锐化效应的原理

锐化效应的原理是通过增强图像中的高频信号来实现的。在数字图像中，高频信号通常表现为图像中的边缘和纹理。而增强高频信号的方法就是通过一定的算法，对图像中的像素进行加权处理。这些加权系数通常是由一些预定义的算法计算出来的，例如Sobel算子、Laplacian算子等。

三、锐化效应的方法

锐化效应通常有两种方法：线性锐化和非线性锐化。线性锐化是指对图像中的像素进行加权平均处理，从而增强图像中的高频信号。而非线性锐化则是通过一些非线性的算法来增强图像中的高频信号，例如Unsharp Masking和高斯滤波等。

四、锐化效应的优缺点

锐化效应的优点是可以提高照片的清晰度，使得图像中的细节更加明显。而缺点则是可能会引入一些噪声，特别是在非线性锐化中。此外，锐化效应还需要进行适当的参数调整，以保证处理后的图像质量。

五、如何使用锐化效应

在使用锐化效应时，需要注意一些事项。首先，需要根据不同的照片类型和应用场景，选择合适的锐化方法和参数。其次，处理后的图像可能会出现一些噪声，需要进行降噪处理。最后，需要注意锐化效应的使用频率，过度使用可能会破坏图像的平衡和自然度。

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VR教程：虚拟现实设备的视场角及其工作原理

对于虚拟现实设备而言，要想对玩家传递足够的沉浸感，需要协调好宽视场、高帧率、高屏幕刷新率、高分辨率、高像素密度和低视觉暂留等等要素，VR网编辑这次为大家带来的是VR技术基础教程：视场角及其工作原理。

首先来看看，什么是视场角?

视场或任意时间周遭环境的可视物是虚拟现实尤为重要的一个因素。视场越宽，用户越容易产生身临其境的感觉。

人类视觉是由两部分视场组成的。单目FOV指的是单眼的视场。正常来说，单眼视场的水平角度即为鼻子与瞳孔间的角度，介于170°-175°之间。鼻子视场通常是60°-65°，鼻子越大，视场角越小。瞳孔与头部所形成的颞骨视场更宽，通常介于100°-110°之间。

有趣的是，不同视场的可视颜色不一。

对大多数人来说，双目视场是两个单目视场的组合。组合时，可视角度通常为200°-220°。两个单目视场重叠立体部分即为双目视场，我们可以看到3D物体。

宽视场有助于产生沉浸感和临场感。不管是真实世界，还是虚拟头显，大多数行动都发生在立体双目视场中。

大脑可通过三种巧妙的方式感知周围的深度。得知物体的实际大小，就能根据眼睛所见的物体大小，推测物体的距离。例如，近处的小汽车会比远处的停车场的小汽车看起来要大。另外，近处的物体会比远处的更快进入视网膜。

如果你朝车窗外看的话，远处的树木几乎是静止不动的，但如果你眨下眼的话，很可能就会错过看不到路标。最后，眼睛的间距约为64mm, 将不同的物体输入大脑，组合成一个3D的图像。图像的差异越大，效果越明显。所以近处的物体看起来深度感立体感更明显，而远处的物体更为平面。

了解这些原理之后，就不难理解为什么虚拟现实头显制造商要考虑设备的视场问题。

虚拟现实设备上视场的限制因素是透镜，而非瞳孔。为了得到更宽广的视场，你需要缩短与透镜间的距离，或增加透镜的大小。

出于人体工程学的考量，Oculus和HTC想要制作最轻最小的头显。但是不可避免的会遇到一些问题：

比如，使用较轻薄的透镜，透镜与显示屏间的距离就会增大，头显的大小也随之增大。

或者，如果使用更厚的透镜(放大物体的焦距更短)，则会缩短与显示屏间的距离。但透镜的厚度会增加新的工程挑战，因为会出现几何失真和色差。因为放大增强，所以需要更高清的显示屏，避免出现纱窗效应(也就是会看到单像素点)。

再有另一个选择就是固定头显大小，增加透镜与眼睛的间距。但视场会随之缩小，这就是目前小型头显的通病。采用厚透镜，但透镜与眼睛的距离又太近。

当然可使用直径较大的透镜增加视场，但也会面临一些新的挑战。大透镜的中间也会比较厚，重量也会随之增加。这个问题可以通过菲涅尔透镜解决。但第二个问题是不管使用哪种类型的透镜，大透镜都会带来更多的光学像差。

厂商在设计VR头显时，需要考虑以上所有的因素。宽视场，但确保头显不会太大太重，同时保持最佳的体验。

对于这个问题，主流的VR设备厂商都是如何处理的呢?我们来看看Oculus、HTC、星风和Wearality所采取的解决方案：

Oculus在开发者版本上采用了标准透镜，视场角可达90°，但当注视点远离中心时，会出现大量的图像变形。为此，最新的消费者版Oculus Rift采用的是菲涅尔透镜。这对早期尚未进入消费者市场的开发者装备来说不失为一个解决方案。但也不是说这些透镜可以最大化增大视场，增大幅度在10°到 20°。它们可以增强图像的清晰度，减轻头显的重量。同时还添加了机械瞳孔调节器，不管双眼间距，用户都能看到最清晰的图像。

HTC在开发者套装和升级版Pre开发者套装上都采用了菲涅尔透镜。菲涅尔透镜一面是有螺纹的，将屏幕上的光线折射到螺纹上，图像会出现光晕。在早期开发者装备中，光晕被称为Mura，感觉像是图像上覆盖着一层超薄亚麻黑色材料。但在新的Pre开发者装备上也会出现，HTC添加了Mura修正，锐化图像。

游戏制作公司星风工作室收购了Infiniteye公司，他们的虚拟现实头显配备了两个显示屏而非一个。显示屏采用了横向模式，在中央倾斜，置于用户头部的一旁。一些高定透镜可带来更大的视场。也正因此，星风工作室带来了最真实的视场，但也需要付出一定的代价。屏幕空间越大，渲染功能要更强大。

再来看看Wearality公司，虽然他们尚未进入PC头显游戏市场(至少目前还没有)，但是却为我们带来了突破性的透镜技术，并置入可兼容的移动端手机，目前正在kickstarter上进行众筹。他们带来了弯曲的菲涅尔透镜，视场可增加到150°。据说效果还不稳定，但总的来说还是不错。

对于正纠结于这些问题的VR设备厂家来说，以上四家的的解决方案还是很值得参考的，不过或许很快我们就能看到更加突破性的技术问世。

联系方式：0755-81699111

课程网址： /course/vr.html

摄影的艺术的目录

激情
判断自己的个人反应 眼睛是怎样看到东西的
统一的思想
简单性
表达你自己的观点
简单性与复杂性 反差和影调
线条
形状
线条、形状、反差和情感
图案式样
平衡性
动态
正/负空间
质感
相机位置
镜头焦距和裁剪
景深
快门速度
联系
专注于场景
规则、程式化以及其他问题和缺点 第一步：以摄影的方式观看和察见
第二步：构图
第三步：构思最终照片的效果
第四步：为最终效果设计操作策略
你的眼睛和照相机有什么区别？
其他方法 观察光线
练习更精确地观察光线
光线决定形状
光照的类型和光的特性
眼睛和胶片/传感器所看到的光
以及平方反比律 色轮和色球
色彩构图
色彩与情感
色彩反差和色调
选择彩色胶片
数码色彩处理技术
控制光线和色彩
主观性和色彩情感
总结 黑白滤镜
假设的风景示例
用滤镜控制反差
黑白摄影的数码滤镜
红外胶片和红外滤镜
彩色摄影滤镜
中灰密度镜和偏光镜
与偏光镜有关的问题 胶片对光的反应：建立分区系统
把底片密度转换为照片影调
底片密度与照片的影调等级
测光表的工作原理
复习底片的曝光程序
利用分区系统脱离现实
彩色摄影的分区系统
分区系统和平方反比率
总结 概述
显影中的底片
皮腔的类比
让更高分区产生作用
倒易律失效
加强和降低反差的例子
曝光/密度曲线以及设置阴影为4区
摄影学与感光学的区别：质感与影调，以及4区阴影设置
预曝光——定义及适用范围
对曝光后的底片进行显影
补偿显影
双溶液补偿显影
散页片和胶卷的显影程序
吊挂显影
盘式显影
机械滚筒显影
用停显液和定影液完成显影
分区系统与胶卷
底片材料和显影剂 黑白放大相纸
可变反差相纸与固定反差相纸的比较
纤维纸基相纸与树脂涂布相纸的比较
黑白相纸显影剂
制作相版
通向最终照片的准备工作
制作测试片，而不是试条
固定反差和可变反差相纸的双溶液显影
遮挡和加光
统一整个创作过程：
视觉化、曝光、显影和扩印
对可变反差相纸进行加光
高级暗房技术
闪光
可变反差相纸的闪光
蒙版
反差降低蒙版(模糊蒙版)
高光蒙版
检视、评价，以及“干燥变暗效应”的神话
铁氰化钾还原(漂白)
照片的最终定影
局部反差和整体反差的选择
照片尺寸
硒调色法
其他调色剂
化学染色
完整的存档处理
底片的调色、强化和还原
冷调、中性和暖调相纸
回顾反差控制
如何增强反差
如何降低反差
底片显影后的无限反差控制
彩色扩印
彩色反差降低蒙版
用蒙版改变色彩强度
阴影蒙版
彩色照片的点修和色彩平衡调整
冲洗和晾干彩色照片
取得正确的色彩平衡 从储存卡到照片的步骤
数码拍摄的基础
传感器的有效亮度范围
直方图——数码分区系统的核心
RAW转换器——处理RAW照片
去马赛克
白平衡和相机预设
调整黑点、白点和反差
校正失真
锐化照片
把照片转换成黑白
输出格式和色深
批处理
高动态范围影像——数码摄影的扩展分区系统
1.使用Photoshop软件
2.利用两张照片及亮度选择功能
3.使用Photoshop软件的图层
4.第三方软件
实践中的考虑、注意和推荐事项 干裱
为放置照片制作定位标尺
瑕疵的点修、蚀刻和修正
照片完工 神话#1
神话#2
神话#3
神话#4
例子#1和#2
例子#3
例子#4
神话#5
我制作相版的方法
神话#6
神话#7
神话#8 作为艺术的摄影
摄影和绘画——它们的相互影响
抽象的力量
内向性和外向性问题
摄影的力量 创意的障碍
创意的必要条件
创造新的东西——这真的很重要
为想象、创新和创意做好准备 科学界的直觉
避免直觉
对直觉的理解和误解
直觉创作的例子
把直觉运用到你的摄影创作
总结 机动性
视觉艺术
非视觉艺术
拓展和确定你的兴趣
摄影的局限
形成个人风格
自我批评、交流与学习
附录1　传统摄影的器材测试
ASA(ISO)测试
显影反差测试
镜头锐度和覆盖率测试
皮腔测试
安全灯测试
放大机灯光均匀度测试
放大机镜头锐度测试
附录2　放大机光源

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