平面设计构图的基本形式有哪些

平面设计构图的基本形式有哪些

1、平行构图形式。中规中矩、严谨、传统，让人一目了然，图形文字排版整齐。符合人们的视觉引导，从上往下看，是最容易被人接受的排版方式，但是缺乏创新。

2、垂直构图形式。这种构图比较符合人们的阅读习惯，有分栏的功效，避免文字太多造成的审美疲劳，简洁易读。这种形式很简洁，一般不会有太多的装饰元素，采取居中对齐，看上去简约大方、一目了然，重点突出。

3、对角构图形式。这种构图更加有视觉冲击力，重点很突出，直奔主题。比较新颖，一般颜色也会突出一些，能够一下就抓人眼球，非常适合年轻的人，给人一种活力的动感，非常醒目。

4、斜切的构图形式。排版中加入线条的指引，能够主导读者的视觉顺序，但是如果不是很专业会显得比较凌乱。

5、放射性构图形式。这种排版着力表达主题，把视线定位在主题上，或者向外延伸，视觉冲击力非常强，适合于主题突出的宣传海报，较为新颖。

平面设计有哪些构图原则?

一,清晰与肯定性
用点,线,面交织绘制的各种商品的墨稿,制版印刷的效果一般黑白照片要清晰,肯定.
二,趣味性
特别是运用夸张,变形的漫画,卡通,有故事性的连环组画形式,表现科学幻想世界,太空景观,童话与神话故事等等,将这些所谓"超现实"的理想境界描绘得逼真迷人,容易引起男女老幼共有的阅读兴趣.
三,资料性
深刻地剖视,透视表现,虽然照片也可表现某些商品<如水果,蔬菜>剖视的效果,但毕况没有插画表现来得自如和深刻,各种商品如生活用品,生产资料等,均可以用插画形式表现其解剖,切面(纵断面与横断面和肉眼看汪到的内部组织结构).
平面艺术只能在有限的篇幅内与读者接触,这就要求版面表现必需单纯,简洁.对过去那种填鸭式的,含意复杂的版面形式,人们早已不屑一顾了.实际上强调单纯,简单,并不是单调,简单,而是信息的浓缩处理,内容的精炼表达,它是建立于新颖独特的艺术构思上.因此,版面的单纯化,既包括诉求内容的规划与提炼,又涉及到版面形式的构成技巧.
1,艺术性与装饰性
为了使排版设计更好地为版面内容服务,寻求合乎情理的版面视觉语言则显得非常重要,也是达到最佳诉求的体现,构思立意是设计的第一步,也是设计作品中所进行的思维活动.主题明确后,版面构图布局和表现形式等则成为版面设计艺术的核心,也是一个艰难的创作的过程,怎样才能达到意新,形美,变化而又统一,并且有审美情趣,这就要取决于设计者文化的涵养.所以说,排版设计是对设计者的思想境界,艺术修养,技术知识的全面检验.版面的装饰因素是由文字,图形,色彩等通过点,线,面的组合与排列构成的,并采用夸张,比喻,象征的手法来体现视觉效果,既美化了版面.又提高了传达信息的功能,装饰是运用审美特征构造出来的,不同类型的版面的信息,具有不同方式的装饰形式,它不仅起着排除其它,突出版面信息的作用,而且又能使读者从中获得美的享受.
2.趣味与独创性
排版设计中的趣味性,主要是指形式的情趣,这是一种活泼性的版面视觉语言.如果版面本无多少精彩的内容,就要靠制造趣味取胜,这也是在构思中调动了艺术手段所起的作用.版面充满趣味,使传媒信息如虎添翼,起到了画龙点睛的传神功力,从而更吸引人,打动人,趣味可采用寓意,幽默和抒情等表现手法来获得.独创性原则实质上是空出个性化特征的原则,鲜明的个性,是排版设计的创意灵魂,试想,一个版面多是单一化与概念化的大同小异,人云亦云,可想而知,它的记忆度有多少,更谈不上出奇制胜,因此,要敢于思考,敢于别出心裁,敢于独树一帜,在排版设计中多一点个性而少一些共性,多一点独创性而少一点一般性,才能赢得消费者的青睐.
3.整体性与协调性
排版设计是传媒信息的桥梁,所追求的完美形式必须符合主题的思想内容,这是排版设计的要基,只讲表现形式而忽略内容,或只求内容而缺乏艺术表现.版面都是不成功的,只有把形式与内容合理地统一,强化整体布局,才能取得版面构成中独特的社会和艺术价值,才能解决设计应说什么,对谁说和怎样说的问题.强调版面的协调性原则,也就是强化版式面各种编排要素在版面中的结构以及色彩上的关联性,通过版面的文,图间的整体组合与协调性的编排,使版面具有秩序美,条理美,从而获得更好的视觉效果.

平面设计中的两种构图方法，快来看看!

对比构图
在版面构成中，对比构成具有十分重要的作用。我们按照不同方面的对比关系，可将对比构成主要分为空间对比、聚散对比、大小对比、方向对比、曲直对比、明暗对比六个方面。

1.明暗对比。任何作品都必须有明暗关系的恰当配置，不然会使画面浑沌而没有主次。

2.大小对比。大小对比容易表现出画面的主次关系。在设计中，经常把主要的内容和比较突出的形象，处理的较大些。

3.空间对比。在我国画论中，对待绘画空间处理时，明确地提出要“密不通风，疏能跑马”，形象的阐明了空间的对比关系。

4.曲直对比。曲直对比指的是曲线与直线的对比关系。一副画面中，过多的曲线会给人不安定的feel;而过多的直线又会给人过于呆板、停滞的印象。所以，应采用曲直相结合的技法。

5.聚散对比。聚散对比指的是密集的图形和松散的空间所形成的对比关系。处理好这个关系，应注意保持好各个聚集点之间的位置联系，并且要有主要的聚集点和次要的聚集点之分。

6.方向对比。凡是带有方向性的形象，都必须处理好方向的关系。在画面中，如果大部分照片的方向近似或相同，而少数照片的方向不同，就会形成方向上的对比。

调和构图

调和是指画面中各个组成部分整体上达到了和谐一致，并且能给人视觉上一定的美感享受。需要注意的是达到调和的最基本条件，就是在作品中必须有共同的因素存在。

1. 形象特征的统一。是指整体的特征风格要调和统一，在多种形象存在的画面里，为达到形象特征的统一。

2. 色彩的统一是指色彩关系的统一。首先在明暗关系上做到统一;其次在色相上做到统一，具体的说就是，以同类色为主调，配置以适度的间色，再以少量的对比色加以提示，起到画龙点睛的效果。

3.方向的统一。凡是带有长度的形象，都具有方向性。一般情况下，在画面整体中，要有主流方向，同时也要有恰当的接近主流方向的支流加以配合，这样的作品才会给人以美感。

综上所述，在平面设计中，对比和调和起着十分重要的作用。凡是要想使某个图形突出，就必须有与其相对的图形运行比较。有对比必然会有变化，变化是对比在画面上所产生的效果。而调和的效果会使画面看上去和谐而稳定，两种构图手法在设计中很关键。