齐白石晚年自省

齐白石晚年自省

故事如下：在齐白石晚年时，艾青曾拿一副画让他鉴别真伪，齐白石看后辨认出这就是他年轻时的画，但是艾青走后，齐白石却总皱眉，一天晚上他儿子突然发他父亲正坐在书桌前，一笔一画地描红。儿子不解，便问道：“您都这么大年纪了，早就盛名于世了，怎么会突然想起来要这做般初级的描红？”谁知齐白石却摇了摇头，不紧不慢地回答道：“现在我的声望高，很多人说我画得好，觉得我随便抹一笔都是好的，我也被这些赞誉弄得有些飘飘然了，无形之中放松了对自己的要求。直到前几天，我看见年轻时画的一幅画，才猛然惊醒，我不能再被外界的那些不实之词蒙蔽了，所以还要重新认真练习，要自己管住自己。”此后，即便是年龄越来越大，齐白石依然坚持每天必画画，从不敢慢怠，甚至有时为了画一幅画，往往要花上好几个月的时间。齐白石的故事也警示我们，不要放松对自己的要求，要精益求精。

改变自己，战胜自己，从自省开始

生活中，难免有很多不尽如人意的事情，也总会有很多后悔和遗憾。在遇到这样的问题时，你是选择怨天尤人、推卸责任，还是常思己过、反躬自省？成功的人，不是不犯错，而是他们更善于发现自己身上的问题。从而用更完美的态度去做事，超越自我。人的成熟，都是先从改变自己，凡事先从自己身上找原因开始的。

中国有句老话：以责人之心责己，以恕己之心恕人。我们常常会把责任归咎于他人，自己犯错却总是为自己开脱。人与人之间的矛盾，常常因此而起。所以懂得自省，是一种难得的修养。

孔子说：躬自厚而薄责于人，则远怨矣。反省自己，不苛责他人，是修养自己的法门，也是良好人际关系的基础。懂得自省的人，待人宽厚，善待他人。不推诿责任，时刻反省自己，是一个人不可多得的教养。

齐白石88岁的时候，诗人艾青带着一副齐白石早年的画上门，请他鉴定真伪。齐白石一看，确实是自己几十年前的作品。他当即提出，要拿自己刚完成的两幅画交换。艾青赶紧把画收起来，抱在怀里说：“您就是拿20幅，我也不换。”艾青一走，齐白石对家人说：我几十年前的画，比现在好太多了。 我出名之后，走到哪里都是赞誉，从没人说过我半点不是。今天看了我年轻时候的作品，发现自己实在退步太多了。从那天之后，齐白石开始从最基础的描红做起，苦练绘画，毫不懈怠。正是凭借着这样一种孜孜不倦，谦虚好学的态度，即使是在晚年，齐白石的作品依旧继续得到人们的尊重和喜爱。

人无完人，每个人都会犯错。自省让我们更加清晰认识自己，更准确地改正自己。如果不懂自省，就看不到自己的问题，更不能自救，只能一直沉沦，终至无可救药。一个人最难战胜的，就是自己。难，并不代表不能战胜自己。

有人问：“如果成功有捷径，会是什么？”其实成功并无捷径，但假如我们懂得自省，时常反思，也许会更容易成功。清醒着努力，改进着奋斗，反思着向前，成功必然不会太远。

鲁迅先生曾说过：“解剖自己往往要比解剖别人更不留情面。”人难免有错，有了错误并不可怕，可怕的是不懂得反省自己，改正错误，这样很容易就迷失了真正的自我。善于自省，才能少摔很多跟头，少走很多弯路。

国画大师齐白石晚年作的画为什么会显得童趣，返老还童？

一代大师，文化传承者，晚年作品意趣天真，活泼生功，有返璞归真之妙，我们要尊重作者，尊重传统，莫要敷浅，动不动谁都喷，正如老先生画中题款，人骂我，我也骂人!

齐白石晚年所画，正是体现了民间的一句老话，叫做“老小老小”。年纪越来越大，反而玩性越大。会像孩子一样童趣、天真。这种趣味才是难能可贵。

曾有人以“返老还童”喻齐白石的晚年绘画，这一比喻让许多艺术家羡慕。

所谓“返老还童”大约有两层意思：一是指老人的绘画状态，一是指老人的绘画面貌。

一个木匠到一代大师，只有佩服。

随着年纪越来越大，反而没有垂垂老矣的低迷和沉默。能活得风生水起，满是可爱。也是很少有人能做到的。

晚年画作以大红大绿入画。

有的时候人到老了，会觉得人生也就这么回事，不再追名逐利了，这叫大彻大悟。画画的人也这样，到老了，想明白了，没用的就不用画了，你觉得不好，恰恰说明你跟他不在一个层次上。

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齐白石的生平简介

齐白石，我国二十世纪杰出画家、书法家、篆刻家。原名齐璜，纯芝，小名阿芝，字渭青、号白石、白石翁、老白、又号寄萍、老萍、借山翁、三百石印富翁、寄萍老人等。

湖南湘潭人。齐白石家境贫困，世代务农，仅在12岁前随外祖父读过一段私塾。13岁起学木匠、那时雕花，差不多千篇一律，他突破陈规，造出许多新的花样。人称芝木匠。兼习画。

亦习诗文，书法、篆刻，初为画工，为乡里人画衣冠像。六十岁后定居北京，以卖画、刻印为职业。生平推崇徐渭、朱耷、石涛、吴昌硕等前辈诸家，重视创新，不断变化，创造了独特不群的风貌。所画作品，都洋溢着对生活的热爱。

其篆刻朴茂有力，书法刚劲沉着，诗文、画论也有独到之处。任中国文学艺术界联合会主席团委员，美术家协会主席。1953年中央文化部授予“人民艺术家”称号。

齐白石是各方面造诣都很高的现代绘画大师。他的人品、绘画、诗句、书法、篆刻，无不出类拔翠。他的艺术创作极其丰富。他的风格对现代乃至当代中国画创作产生了极为巨大的影响。

齐白石27岁开始绘画生涯，习诗文、刻图章。

60岁后定居北京，以篆刻卖画为生，日本人和法国人买走了不少。这时期他与梅兰芳相识，第一次会面时，齐白石为梅兰芳画草虫，梅兰芳则为齐白石唱一段贵妃醉酒。

齐白石曾被选为全国人大代表、中国美术家协会主席，1955年，民主德国授于他民主德国艺术科学院通讯院士称号，1956年，世界和平理事会授予他和平奖金、公推为“世界文化名人”。卒年95岁。

齐白石的艺术，可分为5个阶段：

1、27岁前，为民间雕花艺匠，接受民间美术和民间审美观念熏陶阶段；

2、27～40岁，在从事民间画像、民间工艺的同时，全面学习文人绘画，提高诗、书、画、印诸方面修养阶段；

3、40～50岁左右，以文人艺术家身份出游各地、广泛观察、观摩与结交各界人士阶段，画风由工笔逐渐转向大写意；

4、55～65岁，定居北京，接受陈师曾指劝，苦心“衰年变法”阶段；

5、65～94岁，是绘画创作的高峰期，艺术臻于化境。

扩展资料：

齐白石画虾：

齐白石画虾堪称画坛一绝。齐白石画虾通过毕生的观察，力求深入表现虾的形神特征。

齐白石从小生活在水塘边，常钓虾玩；青年时开始画虾；

40岁后临摹过徐渭、李复堂等明清画家画的虾；63岁时齐白石画虾已很相似，但还不够“活”，便在碗里养了几只长臂虾，置于画案，每日观察，画虾之法也因此而变，虾成为齐白石代表性的艺术符号之一。

齐白石画虾已入化境，在简括的笔墨中表现了游弋水中的群虾。粗壮、浓厚的茨菇，与群虾的透明、轻灵纤细形成对比，体现出晚年的齐白石画艺的成熟。

齐白石画虾表现出了虾的形态，活泼、灵敏、机警，有生命力。是因为齐白石掌握了虾的特征，所以画起来得心应手。寥寥几笔，用墨色的深浅浓淡，表现出一种动感。

一对浓墨眼睛，脑袋中间用一点焦墨，左右二笔淡墨，于是使虾的头部变化多端。硬壳透明，由深到浅。而虾的腰部，一笔一节，连续数笔，形成了虾腰节奏的由粗渐细。

齐白石用笔的变化，使虾的腰部呈现各种异态，有躬腰向前的，有直腰游荡的。也有弯腰爬行的。虾的尾部也是寥寥几笔，既有弹力，又有透明感。虾的一对前爪，由细而粗，数节之间直到两螯，形似钳子，有开有合。虾的触须用数条淡墨线画出。

取舍：对水中的虾，为表现出那种透视感，齐白石的线条有虚有实，简略得宜，似柔实刚，似断实连，直中有曲，乱小有序，纸上之虾似在水中嬉戏游动，触须也像似动非动。

-齐白石

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