渔父是谁写的

渔父是谁写的

《渔父》出自《楚辞》，东汉文学家王逸认为：“《渔父》者，屈原之所作也。“是屈原在被流放后，政治上被迫害，个人人生遇到了一种困顿，处在困恶之境下创作出来的作品。

屈原是一个很有理想的政治家，他对于社会、对于人生，都有自己一种很美好的看法，而且为实现自己美好的理想，一直在奋斗。他的被流放，实际上是他奋斗遇到了挫折、遇到了失败。他就是在这样一个背景下：故国处在一个危机当中、个人的事业处在挫折当中这样一个困厄的境地，在这样的情况下写下了《渔父》。所以《渔父》表现的是屈原自己内心的一种矛盾，和在矛

李煜的《渔父》怎么写？有没有什么背景？

李煜《渔父》两首 渔父（浪花有意千重雪）

浪花有意千重雪，桃李无言一队春。
一壶酒，一竿纶，世上如侬有几人？

渔父（一棹春风一叶舟）
一棹春风一叶舟，一纶茧缕一轻钩。
花满渚，酒满瓯，万顷波中得自由。
这两首渔父词，是李煜题在别人所画的一副《春江钓叟图》上的。

此词的背景：南唐太子李弘冀——李煜的兄长，对李煜“一目二瞳”的“帝王相”一直心怀猜忌，为了躲避打击，李煜一头扎进故纸堆，身在宫廷却浸在文艺世界里，一心向往隐士生活。

从嘉，就是李煜，登基以前叫李从嘉。

这种皇宫隐士的生活，对李煜是非常合适的。文学世界，艺术世界，对于他来讲不仅是个避难所，更是一个广阔的精神家园。他在中间不仅找到了安全感，还真的获到了感觉到了一种前所未有的自由和快乐。李煜给自己取了一大堆外号，什么钟隐，钟山隐士，莲峰居士，钟峰隐者，钟山白莲居士等等，他就是要向世人宣告，他要当隐士的决心，在这个时期内，他纵情地歌唱隐士的生活。这两首词就是这个时候的作品。
这里渔父的生活，实际上是隐士的生活，因为古代的渔翁长年生活在青山绿水之间，看起来自由自在，所以在古人的眼中，是潇洒、浪漫的行为艺术家，是隐士的标准像。

李煜这两首词本来是给别人题的，是给别人说话，可是在词中，他自己跳了进去，把自己变成了那个渔翁，正在那里拍着船舷，纵情地唱“世上如侬有几人，万顷波中得自由！”痛快淋漓地表达着自己的惬意和快活。

关于李煜的这两首词，曾经有人嫌它太浅，认为是不够委婉含蓄。其实这个“浅”正是李煜词最大的特点，最大的好处，他往往采用直写心臆的那种抒情手段，把自己的整个心灵一下子捧到你的面前，让你一览无余，那你就不得不被他那种毫无保留的真诚所感动，就在心灵上产生了强烈的感动和共鸣。

为什么渔父被称为文学史上的典故？

《渔父》的价值在于相当准确地写出了屈原的思想性格，而与此同时，还成功地塑造了一位高蹈遁世的隐者形象。后世众多诗赋词曲作品中吟啸烟霞的渔钓隐者形象，从文学上溯源，使我们联想到楚辞中的这篇《渔父》。

《渔父》是一篇可读性很强的优美的散文。开头写屈原，结尾写渔父，都着墨不多而十分传神；中间采用对话体，多用比喻、反问，生动、形象而又富于哲理性。

从文体的角度看，在楚辞中，唯有此文、《卜居》以及宋玉的部分作品采用问答体，与后来的汉赋的写法已比较接近。前人说汉赋“受命于诗人，拓宇于楚辞”（刘勰《文心雕龙·诠赋》），在文体演变史上，《渔父》无疑是有着不可忽视的重要地位的。

扩展资料：

从全篇结构来说，这一部分却是不可或缺的：它进一步渲染了渔父的形象；渔父无言而别、唱歌远去的结尾，也使全文获得了悠远的情韵。不少研究者认为《渔父》这篇作品是歌颂屈原的。但从全文的描写、尤其是从这一结尾中，似乎很难看出作者有专门褒美屈原、贬抑渔父的意思。

屈原的《渔父》更具说理成分而大大减弱了艺术性。这与屈原表达的“宁赴湘流，葬于江鱼腹”，也要保持自己清白节操的主旨密切相关。

但如果从思想内涵的角度而言，《渔父》对中国诗歌传统与文学传统的影响，就一点也不能小视了。必须注意到《渔父》中有两个文化原型或者说母题 ，贯穿了整部中国古代文学史。一是清浊之辩既梦与觉，二是渔父意象。