中国十大紫砂壶大师

中国十大紫砂壶大师

清代：紫砂的巅峰期，大师云集。华凤祥、陈鸣远、王南林、陈曼生、杨彭年、邵大亨、徐飞龙、瞿子冶等等，各有特色，各有创新。代表人物陈曼生，经典的曼生十八式把紫砂艺术推向顶点。二十世纪以后：文人壶盛行，紫砂壶集诗书画印于一体，让紫砂成为文房中不可或缺的一品。代表人物，紫砂七老，有任淦庭、吴云根、裴石民、王寅春、朱可心、顾景舟、蒋蓉。

紫砂壶的鉴别：1、颜色特别鲜亮、刺眼，鲜艳的壶不看!(基本化工料的，自然界色彩斑斓鲜艳的色是警示色)；

2、拿在手里没有分量感的不看!真正紫砂壶体重。(假料，当然一些薄胎壶比较轻的，但一般宁愿错杀!主要是觉得薄胎壶使用要小心，易碰坏)；

3、鉴别紫砂壶时绿色的、颜色怪异的壶不看!(绿色、铜绿、红的都是加化工料)；

4、壶表面水色好的要小心!如果是未泡养过的壶，看上去水色就很好的，这种壶尽量不要!

5、紫砂壶鉴别时看壶的颗粒要清晰。有些加化料的壶，化料将颗粒包裹着的，颗粒看着不清析(需要用20-30倍放大镜看)。

6、壶是有杂质的，而且杂质还不少呢，这些杂质不光是铁质。这些杂质通常表现为黑色颗粒，在壶表分布不均匀，所以很多真正壶出窑时是比较难看的，看上去过分干净和均匀的壶需要小心。

7、紫砂壶就要有颗粒感，壶颗粒是比较清晰、干净的。颗粒看上去分布是不均匀的，比较自然，和调砂不同的。调砂颗粒一般是浮在壶表面的，或者这些砂内外渗透，但颗粒特点是分布比较均匀，有人为操纵的感觉。颗粒在泥料里比较和谐，调砂颗粒就显得比较生硬一些。

8、敲击壶听声音，紫砂壶的声音应该是比较闷的那种陶罐声，如果敲击听到的是叮叮的瓷器声，这样的壶不碰。听声是为了辨别一下壶的烧制温度，叮叮的声音是壶瓷化的声音，一般是浆壶或者是假壶(化料)。

9、透气性不能做为检验紫砂壶的充分条件，一些化料壶也是有透气性的。

紫砂壶十大名家

紫砂壶十大名家：

一、顾景舟

顾景舟（1915-1996），原名景洲。别称：曼希、瘦萍、武陵逸人、荆南山樵。自号壶叟、老萍。顾景舟是公认的紫砂壶名家排名第一，是当代七大紫砂老艺人之一。

18岁的时候就拜名师学艺，三十年代后期到上海制壶仿古，54岁进入宜兴蜀山陶业合作社（紫砂工艺厂前身），一生三次参加全国工艺美术代表大会。

在整个东南亚的影响都是非常大的，被海内外誉为“壶艺泰斗”，许多出自顾景舟的紫砂壶都成为海内外各大博物馆、文物馆的收藏品。

二、徐秀棠

徐秀棠，1937年12月出生于宜兴蜀山紫砂陶艺世家，中国工艺美术大师。现任无锡市茶文化研究会副会长，江南大学客座教授，无锡工艺职业技术学院客座教授。获奖作品有《坐八怪》、《雪舟学画》等。

在紫砂壶名家排名第二位的是徐秀棠，1954年徐秀棠拜紫砂陶刻著名老艺人任淦庭为师学习紫砂陶刻，1955年随师父进入蜀山陶业合作社。

后来徐秀棠又开始学习彩塑，1959年才开始从事陶刻陶艺创作，主攻紫砂雕塑，刻苦学习多年并没有白费，徐秀棠的作品多次在国内外展出并获奖，还被多个国家的博物馆收藏，成为国内数一数二的名家。

三、吕尧臣

吕尧臣，男，汉族，宜兴人，生于1941年，中国工艺美术大师。吕尧臣几十年都潜心紫砂壶艺，师从壶艺大师吴云根，后又得到朱可心、顾景舟等名家的指导，先有“吕竹”之称，后博采众长，大胆创新，形成了具有鲜明特色的“吕氏壶艺”。

还开宗立派创造“吕氏绞泥”技法，改变紫砂陶艺原有的内涵和形式，被誉为“壶艺魔术师”，在紫砂壶名家排名中排在第三的位置。

四、汪寅仙

汪寅仙（1943年－2021年2月28日），女，生于江苏宜兴丁山丁南村。汪寅仙1956年考入宜兴紫砂工艺厂，先后师从吴云根、蒋蓉、朱可心、裴石民等名家，1973年进厂研究所，得顾景舟大师指导。

1976年至1977年，在中央工艺美术学院举办的“日用陶瓷美术设计培训班”进修，1989年她被授予“全国劳动模范”、“全国三八红旗手”荣誉称号，2006年被评为非物质文化遗产传承人、民间艺术文化杰出传承人。

五、徐汉棠

徐汉棠，1932年5月11日出生于江苏宜兴，中国工艺美术大师，荣获“中国工艺美术终身成就奖”，是中国紫砂界唯一获此殊荣者。

1948年初中毕业后即跟随父母学艺，于五十年代初即拜当代紫砂泰斗顾景舟为师，为顾老师第一弟子。1975——1976年入中央工艺美院进修。

他富有艺术天才，功底扎实，善复制传统产品，也精于创新，工艺造型独具匠心，以冰裂纹装饰见长，作品似冰如玉，尤善作各式微型小盆，每有手迹，均称“汉棠盆”，为上海盆栽界珍藏。

六、谭泉海

谭泉海，男，1939年生于江苏宜兴和桥镇，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻。

长期从事陶刻装饰工作中，自20世纪50年代随着著名老艺人任淦庭学陶刻，在长期从事陶刻装饰工作中，细细揣摩曼生三刀法、板桥郑书风，形成自己的独特风格。

中国工艺美术大师，曾任宜兴市人大副主任。第七、八、九届全国人大代表。

七、李昌鸿

中国陶瓷艺术大师。1955年10月考进宜兴紫砂工艺厂工艺班，与夫人沈遽华均为顾景舟在紫砂工艺厂的第一代入室弟子。1958年起任紫砂工艺厂技术辅导、车间主任、技术科长等职。

1984年，由他设计、沈遽华制作的《九头竹简茶具》获德国莱比锡国际博览会金质奖；1986年《丙寅大吉》组壶（合作）获全国陶艺评比一等奖。

2001年创作的《青玉四方》茶具获中国工艺美术精品博览会金奖；2002年新作《母与子》方壶获首届中国工艺美术学会“华艺杯”银奖，同年《一衡茶具》（九件）获中国轻工联合会第四届中国工艺美术精品博览会金奖。

八、周桂珍

1958年进入紫砂工艺厂，在紫砂大师王寅春、顾景舟的带领下，学习紫砂成型的基本技法和知识。周桂珍擅长光素器，她认为，一件好的东西，不用加任何修饰就能看出它的自然美，才算最高境界。

她匠心独运的手法和艺术处理，使其作品既形神兼备，又具有很高的艺术水平，超乎前人地达到了和谐统一。作品风格造型典雅、线条流畅、色泽甜美、儒雅大度而极富现代气息。

九、顾绍培

1958年，顾绍培进入宜兴紫砂厂，师从陈福渊，后得当代壶艺泰斗顾景舟长期指导。长期授教，在紫砂事业中耕耘了四十余载。深研诸名师技法，集各派之精华，融艺术个性于一体。

曾多次赴日本、新加坡、马来西亚、香港、台湾等国家和地区进行学术交流与技艺表演。曾获德国莱比锡国际博览会金奖、中国工艺美术品百花金杯奖、首届中国工艺美术华艺杯金奖。

十、鲍志强

1959年进厂从师谈尧坤、范泽林学习陶刻，1962年又转师老艺人吴云根门下学习制壶技艺。1965年得著名陶刻家任淦庭先生教泽，从事陶刻创作，1975年进修中央工艺美术学院陶瓷艺术系，后致力于紫砂艺术的创作研究。

善设计制陶，尤擅陶刻装饰，对书法、绘画、篆刻、紫砂史等方面均有独到研究，作品集紫砂陶造型设计和制作。

陶刻装饰诗、书、画于一体的表现形式，注重以文化主宰紫砂艺术的设计思路，形成了鲜明的个人艺术风格，在紫砂艺林中别树一帜。

紫砂壶大师排名

中国紫砂壶十大名家：顾景舟、徐秀棠、吕尧臣、汪寅仙、徐汉棠、谭泉海、李昌鸿、周桂珍、顾绍培、鲍志强。
紫砂壶师从古至今都有不同的名家，明朝时期的壶艺家有：金沙寺僧、供春、董翰、赵梁、元畅、时朋、李茂林、时大彬、李仲芳等。
清代时期的壶艺家有：陈明远、许晋侯、陈隐龙、项圣思、陈汉文、徐飞龙、张怀仁、朱石梅、于子良等。
民国时期的壶艺家有：李宝珍、杨莲生、范大生、光裕、冯桂林、陈少亭、王玉仙、刘兆福等。
紫砂壶是中国特有的手工制造陶土工艺品，其制作始于明朝正德年间，制作原料为紫砂泥，原产地在江苏宜兴丁蜀镇。从明武宗正德年间以来紫砂开始制成壶，名家辈出，500年间不断有精品传世。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。
紫砂壶起源于中国绍兴，起始于明武宗正德年间，紫砂壶的制作原料为紫砂泥，原产地在江苏无锡宜兴丁蜀镇又名宜兴紫砂壶。据说紫砂壶的创始人是中国明朝的供春。因为有了艺术性和实用性的完美结合，紫砂壶泡茶的好处、和茶禅一味的文化，这就又增加了紫砂高贵不俗的雅韵，现在的人们不仅用紫砂壶来泡茶，还对其进行收藏。