茶席上的金属器物之美

茶席上的金属器物之美

金属用具是我国最古老的日用器具之一，早在公元前18世纪至公元前221年秦始皇统一中国之前的1500年间，青铜器就得到了广泛的应用。自秦汉至六朝，茶叶作为饮料已渐成风尚，茶具也逐渐从与其他饮具共用中分离出来。大约到南北朝时，我国出现了包括饮茶器皿在内的金银器具。到隋唐时，金银器具的制作达到高峰。

金工器具从粗糙到精细，从罕见到常见，在历史社会上占据着极大地分量。成型成器变化万千，匠人与手工艺人对物品与技艺不断提高、升华、传承，直至今日在技术与工业化的冲击下，这种流传千年的手作工艺渐渐被取代遗忘。

偶然一次与朋友闲聊谈到中国金属工艺的及传承问题上，热锻、冷锻、錾刻、木纹金四大工艺的提及触动了黄启贤老师敏锐神经，从而寻觅之旅正式启程。而这次老师及策展团队也将这些作品带到了璞素艺术空间，让跟多人接触到属于中国匠人的杰出金属工艺作品。

千度高温下的涅盘重生热锻

从手工艺者绘制出样稿开始的第一步，也是决定金属最终形态的一步。而后，使用木材、河沙粘土混合起来做成了外膜，同样的细沙和粘土构成内模，放入外模之中，这就是金属的基本雏形。

对温度的高要求使得铁需要极高的温度才会融化，所以注入的铁水高达1000度，凉却后才得以初步成型。为了防止被锈腐蚀，需要将初步成型的金属放到高达800-1000度中的炭火中灼烧氧化，并且做过防腐蚀处理的金属还要经过一道工序，在金属表面涂抹一层铁浆。手工艺者为它取了个名字，叫作“御齿黑”。对于一些特别的金属来说，还需要用手工慢慢的敲打出来。有人算过，一件金属制作完成的过程前后大约2个月的时间。这样做出的金属，每一件小物中都透着一股子灵动的味道。

铁壶与国人工匠的渊源

铁壶的魅力就是它传承百年的手工艺中不可漏掉的温柔和灵动。说到铁壶工艺，就不能不提到“铁打出”这门特殊的工艺。这门工艺始于江户时期，仅用一块铁皮，反复捶打延伸，所有的一切，都在匠人的手中施展，除却厚度均一之外，还要拿捏捶打力道以及弯曲连接处的成形处理，一不小心就可能前功尽弃。因为铁的延展性是所有金属中最低的，所以毫无疑问，这项难度几乎已经成为金工之绝。

真正打出的艺术冷锻

冷锻难在它的成器成型不加任何热度。一块铜，一锤一锤，反复锤打上个把月的时间，真正打出的艺术。这里面包含了千百年来古人技艺的传承，有手工匠人的心思、厚茧的双手、岁月的质感、手工敲打的印记，大大小小的捶点，诠释着铜器的手作灵魂。而这种锻造金属的艺术比起模具浇筑的要更贴近自然，其中一些自然的肌理，往往最是耐看，也最为纯粹。这些冷锻打出的作品，或许是一个工匠单纯的匠人之心，毫无疑问的，这样的作品最能打动人。

传统手工艺百花园中的一枝奇葩錾刻

錾（zn）刻工艺是我国传统手工艺百花园中的一枝奇葩，从出土的商周青铜器、金银器上的一些錾刻文、镶嵌和金银错等文物标本可知，錾刻这种技术至今已有数千年的发展历史。

此种工艺以其操作过程复杂，技术难度大，要求操作者具备良好的综合素质，既要有绘画、雕塑的基础，又要掌握钳工、锻工、板金、铸造、焊接等多种技术，对传统文化还要有一定的理解和鉴赏能力，而且非经长期刻苦的学习和钻研而不能很好地掌握，故从学此艺者不多，錾刻作品也难得一见。

源于自然归于自然木纹金

木纹金金属工艺的日文中译为“木目金”，英文为“MokumeGane”，意为木材的眼睛，就是木材的纹理、结瘤等；算是对木纹金比较贴切的描述！

木纹金自打一出身在低调中透着瑰丽的色彩，其基本原理就是将不同颜色的金属重叠之后再高温高压之下熔融，之后经过锻打，敲击，锯锉等工艺技法使不同金属之间的颜色层层叠加呈现出漂亮的肌理纹路，这种巧妙地运用了不同金属的色泽制作出木材纹理的视觉效果，给单一的金属器皿增添了如交响乐般的美丽篇章。

茶席之道︱茶席“黑白配”，善养浩然气

哲学家尼采曾说：“最高贵的美是这样一种美，它并非瞬间把人吸引住，不作暴烈醉人的进攻，相反，它是那种渐渐渗透的美，我们会不知不觉被它带走，一度在梦中与它重逢，可是在它悄悄久留我们心中之后，它就完全占有了我们，使我们的眼睛饱含泪水，心灵充满憧憬。”

沉静隐秘、不显山露水，内敛却又充满力量——黑色之美，就是这样的一种美。

在道家看来，五颜六色的世俗之美只能刺激人的感官，唯有黑色，“朴素而天下莫能与之争美”。茶席之上，明代介休窑黑釉印花壶、明代大同窑黑釉窑变镂空灯座、明代介休窑黑釉窑变建水，沉静、凝重、厚实，漆黑之中有一种亮光，不怒而威，力量十足，朴素中显出自然的本质。

鱼篓样式的竹篮，插上呈暗黑色的莲蓬，看似了无生机，实则犹如水墨画中的灵性点染，在大寂静中，在枯萎中呈现了自然本体的意义。

王维说“夫画道之中，水墨为上，肇自然之性，成造化之功”，画道如此，茶道又何尝不是如此？老庄认为一切颜色从玄黑中生长出来，茶席中，黑色的茶器、插花搭配造境，颇有“玄之又玄，众妙之门”的意味。

与黑色茶器、摆件相呼应的，是洁白的琉璃杯。“愿我来世，得菩提时，身如琉璃，内外明澈，净无暇秽”，琉璃色彩明亮而不浮华，透明而单纯，宁静但蕴涵着生命与力量。在某种意义上讲，是一种人格、一种精神、一种境界的象征，“观空如色，观色如空”的禅意在此得以品味与领悟。

莲蓬一侧，灯座内点亮烛光，有禅宗所说灯录的禅意在：灯灯相连，光光无限。禅文化里，“灯”比喻智慧之光，每一众生都是一盏灯，然而，因为被心灵的尘埃所蒙蔽，没有点亮心中的智慧明灯。

觉悟者已经点亮心中之“灯”，他们随佛指引，去接引、点化其他人开悟，就好比是用自己的“灯”中之焰，去点亮他人心中的“灯”，他人开悟后，又再点亮其他更多人的“心灯”，如此不断循环，就有“灯灯相连，光光无限”，当所有众生的“心灯”都明亮了，就构成了一个光明的世界。

茶席之上，摆件、茶器，既有凝重厚实的黑，也有纯净的白，两者彼此融合，创造了寂静澄明的境界统一。在幽静、沉淀的意境中，体会茶禅一味，点亮心中光明；在内敛、淡泊的心境中，感受“大美无言，大音希声”的力量和本真——体味到这样的境界，风雨人生路上，不管遭逢何种际遇，微不足道也好、痛苦艰辛也好，自然也就能够做到泰然处之，宠辱偕忘。

了如三舍独家定制茶席

-暗香疏影-
“暗香疏影”茶席，其中明代介休窑黑釉印花壶整器施黑釉，光滑亮丽。弧壁之上饰有竖边线条状弦纹。肩窄腹丰，腹部向下渐收，饰以花纹。口沿等部位有明显窑变。器身饰有纹路，使器物极具审美性、观赏性、收藏性。明代大同窑黑釉窑变镂空灯座，胎体坚致厚重，釉色黑而润泽，釉面有厚度且十分光亮。通体施釉，造型厚实，制作精致、稳重，亦具有极高收藏价值。明代介休窑黑釉窑变建水，一收一凸的曲线使器形轮廓线显得饱满有力，格调高雅，富于收藏性。搭配的铜制镂空祥云盖，质感光滑凝练、极具工艺美。花篮、花枝、灯座、壶、建水等呈现出凝重厚实的黑，琉璃杯等呈现出纯净的白。黑色沉静，力量十足，朴素中显出自然的本质。白色单纯，宁静但蕴涵着生命与力量，在某种意义上讲，是一种人格、一种精神、一种境界的象征，“观空如色，观色如空”的禅意在此得以品味与领悟。黑白两色彼此融合，创造了寂静澄明的境界统一。

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茶席设计中，需要用到的物品有哪些？

开始喝茶了，对茶日渐生情了，想要一个自己的茶席了，却不知道该如何下手…… 嗯，我很理解。所以我这就来回答您！

首先你需要一张茶桌，在家中较安静的地方。不论大小，最重要高度合适。座位以两腿垂直地面90度角为宜，茶桌则略高于肚脐。这样加上壶承的高度，冲水时高度正好。

其次，用茶席隔出一个茶空间。这才是茶席最重要的作用，装饰是顺带的。而隔出的茶空间是要被认真对待的，至少要保持干净整洁，它才能给你带来安静美好的品茶体验。

茶席的材质可考虑棉布，麻布，竹席等，取其天然质地和不反光的视觉特性，并且容易洗涤晾晒。颜色以大地色系（灰，褐，棕，兰灰，驼色等）最为实用，不抢眼能衬托茶具之美，同时沾上茶水后不显脏。

茶席上需要配备：1泡茶器 2壶承 3茶仓 4茶则（含茶荷，则置） 5公道杯 6茶杯 7杯托 8建水 9花插。

1 泡茶器：初学可以从盖碗开始， 120ml 容量 的最为通用。至于日后与某种茶品深度结缘，可以再添专用的盖碗或壶。比如生普需要矮胖型大容量的盖碗，红茶最宜高瘦型中等容量，岩茶要求肚圆口略收，而凤凰单枞则需要小容量薄胎的盖碗。至于紫砂壶的讲究就更多了，从泥料到壶形不一而足，留待日后专篇介绍。从盖碗开始品茶至少有两点好处，一是经济实惠，二是忠于原味。如果说用对紫砂壶能为茶加分，用错则减分的话，盖碗倒是“不增不减，绝对公平”的。记得选择 撇口弧度大的盖碗 ，菜鸟的手还不太耐烫。

2 壶承：它的作用是安放泡茶器，承接洒落的水，注意 形状上较平坦，内壁光滑 ，这样不易与盖碗磕碰，不易结水垢。可以买专门的壶承，也可以选择自己喜欢的盘子。使用时可在盘中心垫一块丝瓜络，避免与盖碗硬碰硬。

3 茶仓：用来储存常喝的茶。茶席上不适合摆放大个的茶叶罐，会破坏美感。同时每次喝茶都去开罐也会使茶叶容易变质。有些茶需要“醒”，提前放到不完全密封的茶仓中，可以更好地醒茶。

4 茶则：通常是三件套。茶荷用来盛放从茶仓中倒出的茶叶，需要多少量一目了然，也可以端到自己和客人的近前观赏干茶，闻香。茶则是拔茶叶的，从茶仓到茶荷，再从茶荷到盖碗中，如果用手指不卫生也不美观，不多解释了，呵呵。

5 公道杯：名如其用，司职将茶汤均匀地分到茶杯中。最初可选择普通的玻璃公杯，方便观察茶汤。但从美观和闻香的角度，瓷，陶的公道杯更胜一筹。不管怎样，公道杯要具备三个基本条件： 易握，不烫手，不滴水 。选购时试试手头轻重，握手处的温度，是否容易“挂鼻涕”。

6 茶杯 7 杯托：茶杯的讲究不逊于泡茶器，这里只讲基本的。建议先选择最常见的 仰钟杯形，容量在40-50ml，厚薄适中，内壁白色 。这样的茶杯更通用。日后当然诸多讲究啦，不急，随着品茶经验的增加，你自然会有更多要求。杯托的作用主要是视觉上的平衡，同时承接倾出的茶水，木质铁质铜质竹质，甚至布艺都可以，大小形状和色彩与茶杯形成平衡感即可。杯托一般固定地放在茶席上，千万不要象喝咖啡那样与茶杯一同端起，茶杯不同于咖啡杯，杯小份量轻很容易倾洒，用两个手指捏住杯托的样子也不好看。

8 建水：用来承接洗杯的水，废弃的茶汤，泡完的叶底等。选择开口较大略有深度的容器，大小和重量要适合在 盛满水后一只手不太费劲地端起 ，材质以瓷为宜，方便清洗重量适中。专门的茶洗当然合用，如有喜欢的小缸小罐也是可以的。

9花插：茶席上的点睛之笔，功能上倒不是非有不可，却最体现主人的审美取向。比如我就只用绿色植物，不喜欢插花，怕自己功力不够，弄巧成拙。也有人放一个小香炉，或者小插屏，那样也很雅致。不管用什么装饰， 视觉上最好是瘦长的 ，给人向上的印象，比较不沉闷。

另外需要煮水器和洁方。煮水器放在侧面，距离和高度要顺手。洁方就是吸水性能好的一块毛巾，一般为深色受污力强。

家里需备而不必放在茶席上的还有茶叶罐和茶刀。茶叶罐以瓷和锡为宜，要求密封。紫砂的茶叶罐其实是醒茶之用，我们称为醒茶器。适合短期存放陈年的普洱或其他老茶。茶刀当然是开紧压茶用的，称手安全最重要。;

好了，是不是很简单呢？你这就可以开始布置自己的茶空间了。除了泡茶器和茶杯，其他暂缺无妨，与其勉强买来，不如等到有合适的动心的器物再添置哦。选择的过程也是提升自己审美能力的过程呢！还有， 茶席的布置也不是一劳永逸的事情，可以随着季节的变换而更新 ，保持对美的敏感，是茶人修养的重要部分。